大家知道北投的凱達格蘭族語原意是女巫嗎?「北投」(Pataw)是巴賽語(凱達格蘭語的一支)Ki-pataw 的音譯,即「女巫」(女性祭師)之意;又因北投是著名的地熱谷,像是有女巫居住於此,施法而瀰漫陣陣白煙的樣子。
在北投有一個在地深耕十幾年的一人一故事劇團─女巫劇團,因團員皆為女性且在聆聽完故事後,馬上演出說故事者的感受,感動敘述者的心靈,如女巫般會施法。 帶領者簡介 李靜瑜 女巫劇團團長,進入pt已有10多年,參加過德國的國際聚會,曾上過practice 課程,有超過百場的演出經驗 女巫劇團 現任團長 李靜瑜訪問20181023 1.你是如何開始接觸一人一故事的? 當年有一位台大心理學的教授在北投推動EQ教育,社區中一起上課的媽媽彼此認識而成立了劇團。後來因有一次機會有台灣一人一故事的資深工作者高伃貞和媽媽們分享了一人一故事的表演形式,從此成為一人一故事劇團,並於2003年10月成立女巫劇團。 女巫劇團隸屬於北投的八頭里仁協會,八頭里仁是一個北投在地的組織,主要是關心社區的公共議題與事務,展現了北投難得而珍貴的社區連結。 2.女巫劇團團員間彼此的關係(媽媽們)? 女巫劇團的成員現有11位,從七年、十年到最久的十五年都有,彼此了解很深、同質性高、背景相似。對於我(靜瑜)而言,女巫劇團是情感上、精神上重要的陪伴與支持。女巫劇團的團員也會彼此關懷,例如有位成員的家人生病,成員也會去關懷她、陪伴她。 女巫劇團的成員不僅一起學習,也一同演出。女巫劇團的演出都是服務性質、不收費用的。主要是因為女巫劇團的成員較沒有經濟的顧慮,大部份的成員都沒有工作、是家庭中的主要照顧者。有三位有工作的成員也是自由工作者,較不受限。 女巫劇團因為組成的成員皆為媽媽們以及社區劇團的性質,和其他的一人一故事劇團會在演出上花很大的精神不太相同。 曾經有過男性夥伴加入團體,但或許因為不習慣團體組成所以來一、兩次就離開了。雖然女巫劇團的夥伴們曾想過是否需要男性的或是其他多元的聲音,但後來也覺得可以隨緣、並不強求。 3一人一故事劇團對於自己的影響 因為現在女巫劇團的成員皆為50歲左右,已累積了一定的生命經驗。而生命經驗成為演出的厚度,十幾年來演出與訓練的經驗也更加豐富了生命。 4.讓你印象深刻的演出經驗? 是女巫劇團幾次前往偏鄉部落的表演經驗。雖然是孩子們分享的故事,卻很重。當初會有到外地不同學校演出的機會,是肇因於劇團中有一位成員是退休老師,他有認識的教師朋友自請調到偏鄉教書,故開啟了這樣的合作機會。到偏鄉部落演出時,八頭里仁協會有補助部分交通、食宿,但大部分都還是成員們自理。主要是因為成員們覺得這樣的演出活動是有意義的。而演出過後女巫劇團也會給予問卷、回饋單來評估演出的反應。 有一次女巫劇團前往中部的部落小學演出,全校師生約五、六十人,全校師生關係緊密。在演出時有個孩子分享了比較沉重的故事,且接連兩個故事都是沉重的議題,全校師生都哭得很慘,劇團後來以敘事者V的方式呈現孩子的故事,在故事中帶來另一個希望的可能。另外一次也是在偏鄉部落,孩子的家庭功能不彰,但是卻看到學校老師對他的關心,老師在教室中總是會擺一張沙發讓孩子無處可去時可以休息、睡覺。 這些與在城市中的學校演出經驗很不同,城市中的孩子所提及的經驗多是吃飯、打電動、出國玩等。 我們曾思考這樣的演出(在城市中)是否不夠深刻?是否要如同偏鄉演出的經驗、是深刻或沉重的故事才是好的演出。但後來劇團的成員也放下這樣的看法,認為其實城市中的孩子有城市中孩子的幸福,也有他們自己的生活樣貌。 另外一次印象深刻的演出是溫泉博物館的百年紀念活動。溫博館過去在日據時代曾經是一座熱鬧的浴場,後因為歲月更迭,荒廢已久。有一次在北投國小校外教學時被師生發現,當時孩子與老師一同寫信給台北市政府(當時的市長為陳水扁先生),開啟了溫博館被修建與復原的過程,重新被找回這座歷史古蹟。而溫博館的百年紀念活動就找到了當年發現溫博館的這群小學生回來(活動當時已是二十七、八歲的成年人)參與活動。演出時還有陳明章老師一起合作,是一次很經典又格外有意義的活動。 女巫劇團的演出橫跨大專院校、中小學、社區、長者團體、精障者家屬、受暴婦女、醫院等。去到淡水商工表演時,高中生給予他們很成熟的回饋。 每次要與特殊團體演出前,女巫劇團會很嚴格地做事前的功課,了解該團體的性質、背景、需求等,而且是有需要女巫劇團才會演出,並不會為了演出而演出。 5.對於女巫劇團/北投地區的一人一故事未來的發展有甚麼看法與期待? 經驗的傳遞 台北市目前與女巫劇團相似的社區型一人一故事劇團大概是左手香和盒子劇團。女巫劇團曾至石牌國中培訓左手香一人一故事劇團,很希望可以複製女巫劇團成功的經驗、傳遞給其他的社區,可以再培植志工,建立願意深耕在地文化的劇團。 服務的需求 女巫劇團在北投國中長期有固定的演出,可是大台北地區還有許多學校、班級。女巫劇團一個學期大概承接三到五場的演出,很希望還有其他的學校有機會可以看到一人一故事的表演。
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台灣一人一故事劇場協會之分區開放團練
2018年10月份講師-吳明洲 訪問Q&A 一、請說說你是如何開始接觸一人一故事的? 2008年7月,在高雄市國教輔導團辦理的表演藝術增能學分班中,接觸到由高伃貞老師帶領的一人一故事劇場。8月有學員聚會,希望成立劇團,為了解決師資、經費、成員、排練時間及地點…等問題,當時正在高雄市表演藝術教學資源中心的我,負責調整年度計畫,將一人一故事劇場工作坊納入。從當年9月開始,就訂定以劇團工作坊方式呈報計畫,双週週五下午公假為排練時間,主管單位提供排練地點,為運作模式,經營至今。 課程以外聘講座、巡迴演出、演出前準備、自主團練等架構規劃執行。學員延續7月份初階工作坊的基礎,自主團練整合學習成效。另外,外聘講座再請高伃貞老師南下,再帶領我們溫故知新。期末做第一次演出。 二、一人一故事如何影響工作(教育)? 有試著將一人一故事的手法或概念融入教學? (一)行政方面增進廣度: 每一學期都要整合劇團發展的需要,以及所配合的計畫,思考並規劃適合的課程,呈報主管單位 國教輔導團核定,並依課程計畫實施。 (二)教學方面漸進深度: 1.社會性:由於聽過、看過、演過許多類型的學生故事,更能同理學生狀況發生時的心情感受, 透過傾聽及回應更理解其故事,並運用故事、遊戲、活動回饋交流,以促進彼此關係的建構。 2.藝術性:在劇團教學相長,磨練自己身為演員及教學者的技能與膽識,並將肢體(個人與群體)、 聲音(語言、詩、歌、樂曲、音樂、音效)、道具(布、椅)、空間(平面、高度、均衡)…等等, 在一人一故事劇場中表演的元素,融入及運用在學校與社區的戲劇教學之中。 三、其他戲劇經驗,對一人一故事經歷有影響嗎? (一)表演藝術資源中心教師:因為有表演藝術行政及教學經驗,才將一人一故事劇場於10年前, 在高雄市的教育行政體系下,落地生根,持續經營至今。 (二)豆子劇團演員及戲劇教師:在劇團接受完整專業的戲劇訓練後,接觸一人一故事劇場時,比較能 觸類旁通。同時,也能和一群志同道合的表演藝術教師們,激盪出更多火花。 (三)學校及社區的戲劇教師:經常在教學現場中接觸學生及成人,所以在學校及社區的一人一故事 劇場演出中,比較能建立關係,營造氣氛,熟悉脈絡,掌握核心。 四、對高雄地區一人一故事劇場的發展的看法與期待? 高雄地區一人一故事劇場的專業師資不足,團體經營不易。以前,除了我們一人一故事教師劇團 外,還有零星劇團成立,可惜維持不久。 因為有公部門的支持,提供場地及公假,偶爾會有些許經費補助,我們才能腳踏實地、穩定相聚。 但更重要的是,團隊夥伴的互相扶持及無私付出,大家同心合力,才能走過第一個十年。 未來,我們也將持續扮演著土壤的角色,培育許多對一人一故事劇場有興趣的教師種子,慢慢的 發芽、茁壯,進而在不同的教育現場以及社區,藉由服務演出繼續開花結果。 |
台灣一人一故事劇場協會本會為依法設立、非以營利為目的之社會公益團體,以推廣台灣一人一故事劇場,與國際組織聯繫合作,發揚藝術與人道精神,促進全人健康與社區發展,期勉互助合作推動社會改變,尋求更和平、平等與友愛的美好世界為宗旨。 Archives
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